Bluff y La llum del món, dos estrenos absolutos en el Festival Tercera Setmana
El Festival Tercera Setmana está este miércoles, 13 de junio, doblemente de estreno. Dos obras se podrán ver, por primera vez, en el marco del certamen. Se trata de Bluff, de Circo Gran Fele y La llum del món, de CRIT Companyia de Teatre. Una apuesta que reafirma el compromiso de Tercera Setmana con las artes escénicas valencianas.
Bluff, la soledad del payaso
Bluff (Teatre Flumen, 18h) es, como ya hemos apuntado, estreno absoluto en el Festival Tercera Setmana. Y es doble estreno, también, para el Circo Gran Fele, porque después de innumerables trabajos grupales, “debuta” con una obra personal e íntima, interpretada por un solo actor. Un payaso shakesperiano delante del mundo, en una esquina cualquiera, como un artista callejero insignificante, pero con toda la técnica actoral posible: gestos, quietudes, silencios y ritmos. Bluff es un repaso a la tradición clownesca que recupera al payaso parodista y musical. Un personaje parecido a un pequeño frasco de perfume que al abrirlo desvela un litro de esencia en estado puro.
Circo Gran Fele es una compañía de circo contemporáneo, mediterráneo y vitalista. Un espacio sin animales que fusiona el teatro, la danza contemporánea, y las distintas disciplinas circenses junto a la mejor música, interpretada en directo por la Banda del Fele. Premio Nacional de Circo en 2008, y con más de 20 años de trayectoria, ha logrado una identidad sólida y propia que le diferencia del resto, retomando las características del circo de principios del siglo XX. Produciendo espectáculos que fusionan ilusión, magia y fantasía para públicos de todas las edades.
La llum del món, un viaje al inicio de todo
La llum del món (Teatre Rialto, 20h), de CRIT Companyia de Teatre, es el otro estreno absoluto del Festival Tercera Setmana de este miércoles. Una tragicomedia interpretada por cuatro actores (de nombres: Memoria, Entendimiento, Voluntad y Olvido) que se basa en algunos pasajes de la Biblia, y con canciones y música en directo. La obra fundacional de la civilización occidental ayuda a entender nuestro origen, el devenir, la actualidad e incluso, el futuro. Se trata de un texto que ha inspirado otras historias, obras de arte y arquitectura, y hasta reinos e imperios. Independientemente de las creencias, su narración sitúa al espectador en una posición de alumbramiento: la comprensión del mundo en el que vivimos.
CRIT, nacida en 2008, basa su trabajo en el diálogo con el presente y la cultura que lo sostiene. Sus actores y actrices son licenciados o doctores en diversas especialidades humanísticas. De esta forma, han empleado textos clásicos de la literatura para obras como Tirant lo Blanc, Espill, Quatre-cents!, o La vida inventada. Su objetivo ha sido construir un puente de comunicación entre las nuevas dramaturgias contemporáneas del teatro y todo tipo de público. Por este camino han creado el programa Escena Joven para acercarse a una audiencia en plena formación.
Frontera, el gran drama del siglo XXI.
Millones de inmigrantes cruzan mares y tierras en busca de sus sueños con la memoria viva, el desarraigo en el cuerpo, y muchos miedos. Frontera (Carme Teatre, 18h), de Companyia Migrants, es una pieza de teatro gestual, un poema visual-corporal fruto de una investigación exhaustiva sobre cómo traducir, en movimientos e imágenes poéticas, las historias de gente imaginaria o real que una vez tuvieron que abandonar su lugar de origen en búsqueda de un futuro mejor. El relato tiene una dimensión actual y a la vez universal, dado que los conflictos sociales y la violación de los derechos humanos han azotado históricamente a la humanidad.
Frontera es la primera obra de la compañía mallorquina Migrants, formada por Maite Villar (directora de la obra), Héctor Seoane, Toni Pons, Joan Maria Pascual, Toni Amengual y Joana Peralta. Todos coincidieron en un laboratorio de investigación sobre la relación del actor y la memoria. Eligen el teatro gestual y físico donde la palabra no hace falta, como opción artística ya que su trabajo se basa en la búsqueda constante de significados y relaciones con el resto de elementos de la escena. Dramaturgia corporal desde el movimiento que hace viajar al espectador.
Trío Petrakis.López-Chemirani, música a la luna de València
Stelios Petrakis, Efrén López y Bijan Chemirani forman un trío musical de base mediterránea-iraní. El griego Petrakis está especializado en instrumentos cretenses, el valenciano Efrén López cuenta con amplia experiencia como multiinstrumentista y Chemirani es un virtuoso del zarb, característico de la música culta persa. Juntos funcionan como una melodía cohesionada que dirige al espectador a un mar próximo con influencia oriental. Con un sonido que llega sin vericuetos al corazón porque no hace falta que se descodifique pese a su enorme bagaje cultural. El entorno de los Jardines del Palau de la Música y la hora nocturna (21.15h) propiciarán el viaje.
Stelio Petrakis es un multiinstrumentista y luthier griego. Sus composiciones están fuertemente influenciadas por la música de su Creta natal, así como por otras sonoridades (Estambul, Irán,…) que ha estudiado durante años. Ha colaborado, entre otros, con Manolo García y Roos Daily. El valenciano Efrén López toca numerosos instrumentos (zanfona, rabab, laouto,…); ha sido fundador de los grupos L'Ham de Foc, Aman Aman y Sabir; y ha participado en la grabación de más de 60 discos. Bijan Chemirani es el pequeño de una saga familiar especialista en el zarb (o tombak), principal instrumento de percusión iraní, al tiempo que mantiene su propia carrera como solista y dirige el grupo Oneira.
Última jornada de los encuentros interprofesionales Connexions.
Los encuentros interprofesionales Connexions finalizan este miércoles 13 de junio con una jornada bajo el nombre genérico de Giras en conexión. Búsqueda de complicidades para la exhibición. Por un lado, se presentarán los proyectos en gira y, por otro, se debatirá sobre los públicos en la periferia.
